“Cinema cec/ Cine ciego” és un projecte multidisciplinari que investiga la relació entre els canvis de règim escòpics, estètics i polítics amb la interrupció del flux d'imatges, en concret la imatge sense imatge.

Des del quadrat negre de Malevich fins al BlackOut Tuesday d'Instagram, s'analitza de quina manera cal la monocromia, el buit o la pausa per canviar el registre de les imatges de l'esdeveniment a la sobreexposició vírica actual i com l'absència d'imatge torna al espectador emancipat una consciència cap a l’acció. Es tracta a més de mostrar com una certa dosi de ceguesa participa a cadascuna de les fases de l'experiència estètica: la poiesi (creació), aiesthesis (recepció) i katharsis (reacció). El recorregut del text per la galeria de monocroms travessa quatre colors i quatre cineastes: Jean Luc Godard, l’artista cec: la pantalla blanca de l’instant de la creació; Marguerite Duras, l'obra monocroma: la ceguesa negra per absència/desig; Harun Farocki, l'espectador cec: la pantalla vermella que comença la revolució i Derek Jarman: la ceguesa total, el virus blau com a interrupció. “Cinema cec” és un llibre, però també una sessió de visionat de pel·lícules en directe, ja que la ceguesa, tal com la planteja al llibre, neix de l’experiència directa sobre el material fílmic.

En aquesta sessió, orientada a un públic jove vinculat als estudis de cinema i performance de l’ERAM, Azparren parlarà del “cinema cec” des de la teoria i la pròpia performance. La sessió és oberta i pot accedir-hi, però, tothom que hi estigui interessat.

Aquesta sessió es fa en col·laboració amb el col·lectiu nyamnyam i forma part de les residències creatives que el Bòlit i el col·lectiu comparteixen.